Application for the 28. Internationales Solo -Tanz -Theater Festival Stuttgart 2024

Registration für das
28. Internationale Solo-Tanz-Theater Festival Stuttgart
14.
– 17. März 2024

Wettbewerb für zeitgenössische Choreograf/innen und junge Tänzer/innen
Das Internationale Solo-Tanz-Theater Festival gibt einen aktuellen Überblick über die neuesten Entwicklungen der jungen Solo-Tanz-Theater-Szene. Choreograf/innen und Tänzer/innen aus aller Welt präsentieren ein Solostück, das eine neue, originelle, fantasievolle und ungewöhnliche Leistung mit eigenem Stil bietet. Beurteilt und prämiert werden sowohl Choreografie als auch Dramaturgie, Tanz, Musikalität und die Präsentation insgesamt.

Teilnahmebedingungen
1. Nachwuchschoreograf/innen können sich mit einem zeitgenössischen Solostück bewerben, das uraufgeführt wird oder zum Zeitpunkt der Aufführung beim Festival im März 2024 nicht älter als ein Jahr ist. Die Aufführungsdauer muss zwischen 9 und 12 Minuten liegen. Die Choreografien sollen auf der Basis einer zeitgenössischen und vor allem eigenen Bewegungssprache entwickelt sein. Die Wahl der Themen und der Musik ist freigestellt. Das Stück kann vom Choreografen oder der Choreografin selbst interpretiert werden. Die Teilnehmerinnen und Teilnehmer müssen mindestens 18 Jahre und höchstens 30 Jahre alt sein.

2. Die Online-Anmeldung muss bis zum 11. November 2023, 24.00 Uhr (MEZ) registriert sein. Die Choreografie (auch Arbeitsprobe), die beim Festival präsentiert werden soll, wird als Online-Link (Achtung: Nur YouTube- und Vimeo-Links sind möglich) eingereicht. Für den Fall, dass die Bewerber/innen für ihr Bewerbungsvideo die Plattform Vimeo nutzen, ist es notwendig, die Download Funktion einzustellen. Es werden nur vollständige und fristgerecht eingereichte Bewerbungen in deutscher oder englischer Sprache berücksichtigt.

3. Die Teilnahme am Wettbewerb ist kostenlos. Ein Kuratorium entscheidet über die Zulassung zum Wettbewerb. Der Veranstalter behält sich die Zulassung zum Wettbewerb vor. Die Teilnehmenden erhalten bis spätestens 15. Dezember 2023 eine Einladung zum Wettbewerb.

4. Die Teilnehmenden verpflichten sich, an allen vier Veranstaltungstagen für Auftritte frei zu sein sowie für Interviews, Film- und Fernsehmitschnitte und Fotoaufnahmen u.ä. honorarfrei zur Verfügung zu stehen.

5. Die Veranstaltung wird live unter www.treffpunkt-rotebuehlplatz.de und www.solo-tanz-theater.de übertragen.

6. Die Vorentscheidungen des Wettbewerbs werden von Donnerstagabend bis Samstagabend öffentlich vor einer international besetzten Jury durchgeführt. Am Samstagabend gibt die Jury bekannt, welche Teilnehmenden für das Finale nominiert sind. Das Finale findet am Sonntagabend statt. Die Finalist/innen werden ihr Solostück am Sonntag ein weiteres Mal präsentieren. Alle Teilnehmenden verpflichten sich bis zum Ende des Festivals anwesend zu sein.

7. Die Entscheidung der Jury ist verbindlich. Ist ein/e Teilnehmer/in Ensemble-Mitglied oder Student/in eines/r Jurors/in, wird sich diese/r bei der Entscheidung der Stimme enthalten.

8. Es werden Geldpreise von insgesamt € 16.000 vergeben. Das Preisgeld unterliegt der Steuer, die vom Veranstalter einbehalten wird.

Preise Choreografie und Tanz
1. Preis Choreografie € 3.500            1. Preis Tanz € 3.500
2. Preis Choreografie € 2.500            2. Preis Tanz € 2.500
3. Preis Choreografie € 1.500            3. Preis Tanz € 1.500

Publikumspreise
Public’s First Choice Award € 500
Public’s Final Choice Award € 500

Residenzpreise

Kopenhagener Internationaler Tanzpreis (Dänemark)

Suzanne Dellal Centre Preis (Israel)

Dantzaz-Preis (Spanien)

Egomio Dance Bridges-Preis (Zypern)

9. Technische Daten:
Bühne: Bühnengröße 10 m x 8,50 m, schwarzer Tanzboden, schwarzer Aushang mit Gassen; Backdrop schwarz oder graue Steinwand;
Standardlicht: Fläche, Gegenlicht warm und kalt; Gassen warm und kalt, 1 Kreis für Special; Tonträger: CD, USB;
Für das Bühnenbild sind nur leicht transportierbare Requisiten zugelassen, deren Auf- und Abbau den Programmablauf nicht verzögern. Außerdem müssen diese der Brandschutzklasse B1 (schwer entflammbar) entsprechen. Eine finale Prüfung obliegt der Haustechnik der vhs stuttgart. Materialien (Sand, Wasser, Steine, Mehl, Puder etc.), die die Bühne verschmutzen oder einen zu hohen Reinigungsaufwand nach der Performance verursachen, sind nicht zugelassen.
Am Tag der Aufführung stehen jedem/r Teilnehmenden maximal 75 Minuten für Einrichten der Bühne, Beleuchtung und Probe zur Verfügung.

10. Die Teilnehmenden werden in Doppelzimmern untergebracht, die sie sich jeweils mit einem anderen Teilnehmenden teilen. Der Veranstalter übernimmt die Hotelkosten (inkl. Frühstück) und zahlt einen Zuschuss zu den Reisekosten.

11. Die Preisträger/innen sind verpflichtet, an der „Gala der Preisträger/innen des 28. Internationalen Solo-Tanz-Theater Festivals Stuttgart 2024“ teilzunehmen. Diese Tournee findet vom 15.-29. November 2024 in Deutschland statt. Diese Auftritte werden honoriert, Reise-, Hotel- und Verpflegungskosten werden übernommen.

Deutschland Tour Datum

15./16. November 2024 – Stuttgart
17. November 2024 – Heidelberg
18. November 2024 – Karlsruhe
19. November 2024 – Lindau
20. November 2024 – Augsburg
22./23. November 2024 – Regensburg
24. November 2024 – Puchheim
25./26 November 2024 – Ulm
28./29. November 2024 – Hamburg

Wenn Sie Fragen zu Ihrer Anmeldung haben, können Sie uns per E-Mail unter solotanz@vhs-stuttgart.de oder telefonisch unter 0049-(0)711-1873-884 erreichen.

 

Competition for contemporary choreographers and young dancers
The festival will provide an overall view of the latest trends in the solo dance theatre scene. As participants in the competition, choreographers and dancers from around the world are requested to perform a solo piece which is new, original, imaginative, unique and which displays unusual achievement. A renowned international jury will judge choreographic and dance skills as well as musicality, interpretation and performance
.

Conditions of entry
1. Choreographers may participate in the competition with a solo piece that is presented either as a premiere or has not been performed on stage for the first time before March 2024. The duration of the performance has to be between 9 and 12 minutes. The choreographies should be developed along the lines of a contemporary and genuine movement language. The applicant is free in choice of subject and music. The piece may be interpreted by the choreographer him/herself. The participants must be at least 18 years old and not more than 30 years old.

2. The application must be filed online until 11th November 2023, 12.00 o’clock midnight CET and is only complete with sending an online link (attention: only YouTube or Vimeo links) to the choreographic work (also rehearsal) which shall be presented at the festival. If the applicant uses Vimeo for his/her submission video it is necessary to adjust the download function. Only complete applications which are handed in within the deadline will be considered. Applications must be submitted in German or English.

3. There is no entrance fee. A curatorship will select the choreographers and dancers to participate in the competition. Admission to the competition is subject to the organizers’ consent. The selected choreographers and dancers will receive an invitation by 15th December 2023 at the latest.

4. Competitors are obliged to be available for performances on the four festival days. They agree to be available for rehearsals, interviews, movie and television recordings and photos free of charge.

5. The event will be broadcast live on the following websites www.treffpunkt-rotebuehlplatz.de and www.solo-tanz-theater.de

6. The first-round-decisions of the competition will take place between Thursday and Saturday evening in front of an audience and international jury. The final will be held on Sunday evening. The decision of the jury concerning the nomination for the final will be announced on Saturday evening. The finalists will again present their solo piece on Sunday. All participants are expected to stay until the end of the festival.

7. The decision of the jury is binding. In the event that students or ensemble members of a juror are among the participants, he/she will abstain from voting in the decision.

8. Prizes to a total value of € 16.000 will be awarded. Before the award winners are paid, the organizer is obliged to deduct tax from the prize money.

Choreography         Performance
1st prize € 3.500     1st prize € 3.500
2nd prize € 2.500   2nd prize € 2.500
3rd prize € 1.500    3rd prize € 1.500

Public awards
Public’s First Choice Award € 500
Public’s Final Choice Award € 500

Residence Prizes

Copenhagen International Dance Price (Dannmark)

Suzanne Dellal Centre Preis (Israel)

Dantzaz Prize (Spain)

Egomio Dance Bridges prize (Cyprus)

9. Technical data
Stage: Size of the stage (dance floor) 10 m x 8,50 m, black dance floor, black curtain with wings, backdrop black or grey stonewall;
Light: Front light, backlight warm and cold, wings warm and cold, 1 special;
Sound (music): CD, USB;
For the stage design, only easily transportable equipment whose construction and dismantling will not delay the program and fulfill the B1 standard (low flammability) will be admitted. A final check is the responsibility of the building services department of the vhs stuttgart. Materials (sand, water, stones, flour, powder, etc.) that soil the stage or cause excessive cleaning after the performance are not permitted. On the day of the performance a maximum of 75 minutes will be permitted to each competitor to prepare the stage, set the lights and rehearse their individual piece.

10. The participants will be accommodated in a double bed room which will be shared with another participant. The organizer will cover the hotel costs (incl. breakfast) and pay a subsidy towards the travel expenses.

11. The award winners agree to give performances in the context of “Tour of the Winners”. The tour will take place in Germany from 15th – 29th November 2024. A global fee, travel expenses, overnight costs and catering will be paid.

Germany tour dates

15th/16th November 2024 – Stuttgart
17th November 2024 – Heidelberg
18th November 2024 – Karlsruhe
19th November 2024 – Lindau
20th. November 2024 – Augsburg
22nd/23rd November 2024 – Regensburg
24th November 2024 – Puchheim
25th/26th November 2024 – Ulm
28th/29th November 2024 – Hamburg

If you have any questions concerning your application, please contact us via e-mail to
solotanz@vhs-stuttgart.de or by phone: 0049-(0)711-1873-884.

Elly Walch

2020 schloss Elly Walch am Institut für Kulturmanagement der PH Ludwigsburg ihr Master-Studium in „Kulturwissenschaft und Kulturmanagement“ ab. Zuvor studierte sie an der Universität Passau im Bachelor „Kulturwirtschaft/ International Cultural and Business Studies“. Seit 2020 ist Elly Walch an der volkshochschule stuttgart tätig, seit 2021 als Leiterin des Fachbereichs Tanz. Neben dem Internationalen Solo-Tanz-Theater Festival sowie dem Veranstaltungs- und Kursangebot im Bereich Tanz ist Elly Walch für die Fachbereiche Theater und Bildende Kunst zuständig.

New partner- DAF – Dance Arts Faculty – Rome/Italy

1° INTERNATIONAL SOLO DANCE COMPETITION ITALY ROMA – EDITION 2021

Solo Choreographic Competition for authors and performers

The first edition of the “Solo” choreographic competition for dance authors and performers INTERNATIONAL SOLO DANCE COMPETITION ITALY ROME, will take place on 25 July 2021 in Rome.The International Solo dance competition is an event made possible by synergies and international collaborations with the goal of ensuring candidates specific visibility and a direct relationship with the directors attending as guest judges of the competition.The predominant aspect of these collaborations will be represented by the artistic partnership exclusively for Italy with the Internationales Solo-Tanz-Theater Festival in Stuttgart directed by Marcelo Santos.A series of professional opportunities will be proposed and communicated directly during the competition to candidates with the overall best artistic profile regardless of the final ranking.A parallel side of the competition will analyze the winning “creation” with a consequent professional proposal for the author.

www.solodanceitaly.it

info.solodanceitaly@gmail.com

JURY

𝗠𝗮𝗿𝗰𝗲𝗹𝗼 𝗦𝗮𝗻𝘁𝗼𝘀 – Artistic Director Internationales Solo-Tanz-Theater Festival Stuttgart/Germany

𝗥𝗶𝗰𝗮𝗿𝗱𝗼 𝗙𝗲𝗿𝗻𝗮𝗻𝗱𝗼 – Artistic Director Ballet des Straatstheaters Augsburg/Germany

𝗠𝗮𝘂𝗿𝗼 𝗔𝘀𝘁𝗼𝗹𝗳𝗶 – Artistic Director Spellbound Contemporary Ballet/Italy

𝗞𝗶𝗻𝘀𝘂𝗻 𝗖𝗵𝗮𝗻 -Director Tanzcompagnie Konzert und Theater St.Gallen/Switzerland

𝗥𝗼𝗯𝗲𝗿𝘁𝗼 𝗦𝗰𝗮𝗳𝗮𝘁𝗶 – Artistic Director Ballet Trier/Germany

𝗧𝗮𝗿𝗲𝗸 𝗔𝘀𝘀𝗮𝗺 – Director Tanzcompagnie Giessen/Germany


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”The Daf dance Arts Faculty is an International project created in Italy and operational for 13 years that has redefined the standards for the preparation of a dancer and the future artist.  An international network with exclusive collaborations with artists, choreographers, dancers and directors for the creation of a multifunctional network for the development and education of the young dancer.  A professional training program made through an integrated work system that includes both the study of the repertoire of the various invited choreographers as well as original choreographic creations made monthly specifically for the students of the international project.
DAF, through a specific department dedicated to foreign relations, has established a series of relationships with some of the most important European theaters, in order to be able to offer a direct channel for their dancers .
a work in synergy created together with psychologists, directors, dancers, teachers performer choreographers in order to be able to offer a profound evolution process for the growth of a future artist

Petra Mostbacher-Dix

Petra Mostbacher-Dix ist selbstständige Journalistin, Kunsthistorikerin, Autorin und Dozentin.

Sie studierte Kunstgeschichte, Anglistik und Germanistik – Thema ihrer Magisterarbeit „Das Frauenbild bei Wilhelm Lehmbruck“. Während ihres Studiums sammelte sie ein Jahr wissenschaftliche und praktische Erfahrungen in New York City, wo sie im Curatorial Department des Guggenheim Museums tätig war, etwa an der Kubistenausstellung mitarbeitete, zusätzlich in Galerien wie Maryanne McCarthy tätig war.

In New York ging sie konsequent einer weiteren Leidenschaft nach, für die sie bereits mit sechs Jahren im Augustinus’schem Sinne zu brennen begonnen hatte: dem Tanz. Vom Ballett kommend, tanzte sie sich über die Jahre durch alle Stile, vom Jazz und Stepp über Modern und Contemporary bis zu Hip Hop und Flamenco – bei Alvin Ailey, Steps oder dem Broadway Dance Center.

Petra Mostbacher-Dix moderiert, doziert und schreibt; letzteres u.a. für die Stuttgarter Zeitung/Stuttgarter Nachrichten, die landespolitische Wochenzeitung „Staatsanzeiger Baden-Württemberg“, LIFT, Die Deutsche Bühne, fidena, double, AWO  Magazin, Paritätinform, LivingIn!, Standort sowie andere Zeitungen und Magazine, liefert Beiträge für Kataloge, Jahrbücher, Festschriften u.a.

Dabei ist sie in vielen Themen zuhause. Einst im Ressort Kultur beginnend, schreibt sie neben Kunst, Tanz, Theater, Musik, Film über viele Themen aus Politik, Bildung, Soziales, Demographie, Ökologie, Arbeitswelten, Achitektur, Wohnungsmarkt, Kulturgeschichte … Einer der Interessensschwerpunkte ihrer Arbeit ist das Zusammenspiel zwischen Kultur und Gesellschaft. Ihr Credo: Kultur ist im Sinne des Wortes „cultura“ kein Teilbereich, sondern die Grundlage für Bildung, Politik, Wirtschaft und Soziales.

Sie ist Mitgründerin und -herausgeberin des Magazins „SuR – KulturPolitik für Stuttgart und Region“. Dort veröffentlicht sie Artikel junger Kolleginnen und Kollegen. Ihre Erfahrungen gibt sie angehenden Journalist*innen als Dozentin an der Macromedia, University of Applied Scienes in Stuttgart, weiter. Angehenden Tänzer*innen und Choreograf*innen vermittelt sie Tanzgeschichte, das Schreiben von Tanzkritiken und analysiert Stücke – etwa an der Professional Dance Academy PDA der NYCDS, Stuttgart.

Wirtschaftliches Know-how sammelte sie während und nach dem Studium unter anderem am Fraunhofer-Institut für Arbeitswirtschaft und Organisation IAO, leitete in der Abteilung des einstigen Fraunhofer-Präsidenten Hans-Jörg Bullinger dessen Tagungsbüro, arbeitete an dessen Institut für Arbeitswissenschaft und Technologiemanagement (IAT) der Universität Stuttgart mit. Außerdem kuratierte sie Ausstellungen in Galerien wie Beatrix Wilhelm, Valentien und Schaller.

Credo: Wer nie etwas versucht, dem erscheint alles unmöglich.

Solo Tanz Jury 2023

Mauro Astolfi, Krystyna Shyshkarova, Elly Walch(Fachbereich Tanz), Sergio Bacelar, Gudrun Hähnel(Festival Direktorin), Birgit Brinkmann(Kulturmanagement), Marcelo Santos(Künstlerischer Leiter/Gründer), Helen Simoneau and Pablo Sansalvador

Mauro Astolfi Choreograf, Künstlerischer Leiter Spellbound Contemporary Ballet und
Daf | Dance Arts Faculty

Sergio Bacelar Direktor MID – International Dance Movement, Brasilia

Pablo Sansalvador Dance Facilitator, Künstlerischer Leiter TanzLabor ROXY Ulm

Krystyna Shyshkarova Vize-Präsidentin Public Organization „Ukrainian Association“,
„Platform of Contemporary Dance“, Gründerin und Künstlerische
Leiterin „Totem Dance Theater“

Helen Simoneau Choreografin, Guggenheim Fellow, NY City Center Choreography
Fellow

Winners 27. Internationales Solo-Tanz-Theater Festival 2023

Winners 2023

 Foto Jo Grabowski

1. Preis Choreografie, Residency Award Equilibrio Dinamico Ensemble,
DAF INTERNATIONAL AWARD
Charles Brecard (Kanada) mit „Il pleut, Il plaint, Il rage“

Foto Lars Menzel

2. Preis Choreografie
Louis Gillard (Frankreich) mit „pif paf pouf“

Foto Jo Grabowski

3. Preis Choreografie, Public’s First Choice Award, Public’s Final Choice Award
Mai Juli Machado Nhapulo (Mosambik) mit „Particular signs“

Foto Jo Grabowski

1. Preis Tanz und Grand Théâtre de Genève / Cherkaoui Award
Liao Szu-Wei (Taiwan) mit „DROWN“

Foto Lars F. Menzel

2. Preis Tanz
Cecilia Bartolino (Italien) mit „Saudade“, choreografiert von Carlos Aller

Foto Jo Grabowski

3. Preis Tanz
Nunzia Picciallo (Italien) mit „WAMI“

 

Finalistin

Luisa Bocksnick (Deutschand) mit “ ATACK FROM THE CENTER“

Foto Günter Seeger

Finalist

Lukas Karvelis (Litauen) und Dominyka Markevičiūtė (Litauen) mit „She Dreamt of Being Washed Away To the Coast“

 

Den Prize Copenhagen International Dance Festival sicherten sich Lukas Karvelis (Litauen) und Dominyka Markevičiūtė (Litauen) mit „She Dreamt of Being Washed Away To the Coast“. Dominyka Markevičiūtė kann sich zudem über die Scholarship Equilibrio Dinamico Ensemble freuen.